Hikari to Inori no Harmony

[Machine Translation] To all living creatures. A story of requiem and hope spun on the piano, with light and prayer silently nestled in the background. The harmony of both original and cover arrangements, woven together with co-starring artists, is also a major attraction. Why do people play music? This album by Yoriko a.k.a. Okazawa is a collection of works of requiem and hope dedicated to those of us who live in an age when the sanctity of all life has been repeatedly questioned. This work is not a prayer for anyone in particular. It is a silent prayer for all life, including animals and plants, as well as for those who have been sacrificed behind the scenes in the pursuit of human ego and profit, and who have been unable to speak out. Yoriko has been sharing her music with musicians not only in Japan, but also in Russia, Ukraine, and other countries. Her belief that music can transcend national borders was torn apart by the reality of war. The severance of close musical friends, the loss of young lives one after another, and the destruction of cities - when she was confronted with these realities, her heart was deeply wounded and shaken. The distance between "life" and "death" becomes more acute than ever before as she loses her father, whom she loves, and a dear friend. Still, she believes that there is kindness in human nature. The concept of this film, "Harmony of Light and Prayer," is an expression of this belief. Light is the kindness that resides within us. Prayer is the repose of souls and a wish for peace for all living things. Harmony means that different beings resonate and harmonize together. The tones spun in the high-quality recording space where the Bechstein C234 was placed are as delicate as glass, but at the same time, they are filled with deep warmth. The melodies that gently speak to the listener, as well as the violent sounds that reflect lamentation and indignation at the absurdity of the world, are all sublimated into a quiet hope that "people can still be kind. This album is not a work that offers answers. It is simply a piece of music to listen to, to feel with, and to pray with.

生きとし生けるすべての命へ。光と祈りが静かに寄り添う、ピアノで紡がれた鎮魂と希望の物語。オリジナル、カバーアレンジ共に、共演アーティストと織りなすハーモニーも大きな魅力。人はなぜ音楽を奏でるのだろうか。それは、言葉にならない痛みや祈りを、音に託すためなのかもしれない。yorikoこと岡澤方子の本作は、生きとし生けるすべての命の尊さが何度も問われてきた時代を生きる私たちへ捧げられた、鎮魂と希望の作品集である。本作に流れるのは、特定の誰かのためだけの祈りではない。戦争、災害、差別、虐待、環境破壊──人間のエゴや利益追求の裏側で、声を上げることすらできず犠牲になってきた人々、そして動植物を含む、すべての命への静かな祈りである。yorikoは長年、国内だけでなくロシアやウクライナをはじめとする音楽家たちと国境を越えて音楽を共にしてきた。音楽は国境を越えると信じてきたその歩みは、戦争という現実によって引き裂かれる。親しい音楽仲間との断絶、次々と失われていく若い命、破壊される街──その現実に直面したとき、彼女の心は深く傷つき揺さぶられた。さらに愛する父、そして大切な友人との別れが重なり、「生きること」と「死」との距離が、これまで以上に切実なものとして立ち現れる。それでもなお、人の本質には優しさがあると彼女は信じる。本作のコンセプトである「光と祈りのハーモニー」とは、その信念の表明である。光とは、人の内に宿る優しさ。祈りとは、生きとし生けるもの、すべての命への鎮魂と平和への願い。そしてハーモニーとは、異なる存在が共に響き合い、調和することを意味している。ベヒシュタインC234が置かれた上質な録音空間で紡がれた音色は、ガラスのように繊細でありながら、深い温もりを湛えている。優しく語りかけるような旋律も、世界の不条理に対する嘆きと憤りを映し出す激しい音も、すべて「それでも人は優しくなれる」という静かな希望へと昇華していく。このアルバムは、答えを提示するための作品ではない。ただただ、耳を澄ませ、共に感じ、共に祈るための音楽であり作品である。