No Good Thing Ever Dies

[Machine Translation] The melodic punk sound directly from the American West Coast that was popular in the 90's and the three members' unique voices and melodies are very original and somehow nostalgic. The songs never let up. The harmony of the songs is complex and melancholy. In a world where positive lyrics are commonplace, the lyrics that value the negative aspects of the song give it a true sense of positivity. As the track progresses, new songs that are not limited to melodic punk begin to develop, drawing the listener into Bury's world. The one thing that is consistent is that the music is rock. There is no synthesizer sound at all, and the band sound is complete with drums, bass, guitar, and vocals. All of the sounds have a raw feel to them. This is because Bury is committed to live performance. Once you hear the sound, you will definitely want to visit a live performance. The final track strikes at the heart of the meaning of life. The hidden track is a life-size cover song of theirs that expresses their gratitude. The entire album will make you feel as if you have watched a movie.

90年代に人気を博したアメリカ西海岸直系のメロディックパンクサウンドに3人の個性溢れる歌声、メロディーはとても斬新かつどこか懐かしさまで感じる。一切気の抜けない曲展開。複雑な哀愁を感じる歌のハーモニー。ポジティブな歌詞がありふれた世の中、ネガティブな部分も大切にした歌詞は本当の意味でのポジティブさを与えてくれる。トラックが進むにつれてメロディックパンクのみに囚われない新たな曲も展開し始め、リスナーをBuryの世界へと引き込んで行く。そこに一貫しているのはRockであるという事。シンセサイザーの音は一切入らない、ドラム、ベース、ギター、ボーカルのサウンドで完結している、正にバンドサウンドである。全てのサウンドに生を感じる。それはBuryがライブパフォーマンスにこだわりを持ち続けているから。一度聴いたら必ずライブに足を運んでみたくなるサウンド。そして最後の曲は生きる意味の核心を突く。隠しトラックには感謝の気持ちを込めた彼女達の等身大なカバー曲も収録。全編通して映画を観たような感覚に陥る作品。